Saúde Mental

De Burnout a Bliss: A beleza da arte terapêutica

O QUE A FOLHA SAÚDE PENSA

“É preciso coragem para dizer sim para descansar e brincar em uma cultura onde a exaustão é vista como um símbolo de status”. ~ Brené Brown

“Você tem desgaste.” Ouvi essas três palavras em um transe, disseram obrigado e saí da ligação com o médico.

Parte de mim sabia.

Nos dias intermináveis que passei na cama olhando para o teto sem motivação para fazer qualquer coisa. A incapacidade de se concentrar na minha tela. E as repentinas explosões de lágrimas quando vi mais uma reunião aparecer no meu calendário.

Eu sabia que tudo isso não era normal. Que algo estava dando errado.

Mas outra parte de mim estava incrédulo. Burnout?! Como posso ser esgotado se estou fazendo o que amo?

Apenas três anos atrás, co-fundei uma empresa para ajudar pacientes com doenças crônicas. Eu estava aqui para mudar o mundo, ajudar os outros, a construir algo significativo.

Como é possível queimar seguindo seu próprio sonho? Isso é algo que acontece com pessoas miseráveis em seus nove a cinco empregos.

Enquanto mergulhava mais profundamente, aprendi o quão errado eu estava.

Na verdade, é muito mais comum se esgotar quando você está administrando sua própria empresa do que quando você é um funcionário.

A montanha -russa financeira, as rejeições ao longo do caminho, os inúmeros fins de semana passados trabalhando sem realmente fazer uma pausa – não somos feitos para isso.

Não importa se estamos seguindo nosso próprio sonho ou de outra pessoa.

Então, como o perfeccionista e o traficante eu, pensei: vamos consertar tão rápido para que eu possa voltar a sentir alegria pelo que estou construindo.

Eu li os livros de auto-ajuda, falei terapia, iniciei o treinamento da mentalidade, tentei diferentes técnicas de produtividade, mas o vazio dentro de mim, a desmotivação, a incapacidade de sentir alegria-nenhuma delas foi embora.

E embaixo de tudo isso estava um medo incapacitante: E se eu só ficará saudável se deixar tudo o que construí para trás?

O ponto de virada veio um dia, do nada.

Eu estava sentado na praia assistindo o pôr do sol e, enquanto observava o sol se pôr em suas cores glamourosas, ouvi uma voz dentro da minha cabeça dizer: “Vá comprar tinta”. No começo, eu o descartei, mas ficou cada vez mais alto até que estava praticamente gritando: “Vá e compre tinta. ”

E assim, eu fiz. Fui à loja do dólar mais próxima, comprei acrílicos baratos, uma pequena tela e alguns pincéis.

Em casa, coloquei um saco plástico na minha cama e, sem muita pensamento, comecei a pintar.

A primeira pincelada me atingiu profundamente. Eu senti meu corpo e coração exalar: Finalmente, você voltou para casa!

Eu pintei por horas. E quando terminei, estava exausta, mas foi uma boa exaustão, como depois de uma longa caminhada, quando você está cheio de um amor tranquilo por dentro.

Pela primeira vez em meses, caí em um sono profundo e longo. Quando acordei na tarde seguinte, o vazio não parecia mais tão grande.

Eu me senti … eu não conseguia descrevê -lo a princípio. Até que eu percebi: Eu me senti feliz.

Passei os meses seguintes pintando todos os dias.

Aprendi diferentes técnicas, inventei a minha e, a cada desenho, deixei para trás traços de trabalho, crítica, julgamento, perfeccionismo e auto-pressão.

Depois de um tempo, fiquei curioso. Eu queria entender o que a arte realmente havia feito comigo. Foi possível curar o esgotamento “apenas” pintando?

Então desci a toca do coelho: estudando, aprendendo, experimentando. Quanto mais profundo eu fui, mais percebi que não era realmente sobre a arte.

A arte era apenas a ferramenta. Uma ferramenta para criar espaço para sentir, processar, alterar a narrativa interna.

Talvez você saiba o que quero dizer. Talvez você esteja completamente esgotado e exausto com seu trabalho, seja em um trabalho exigente ou em seu próprio negócio, e está questionando por que isso está acontecendo com você. Talvez você já saiba que não pode continuar assim, mas você se sente preso na situação em que está.

Nesse caso, aqui estão algumas coisas que me ajudaram no meu processo usando arte e isso pode ajudá -lo também.

E não, você não precisa de materiais sofisticados ou técnicas específicas.

O tipo de arte que achei que mais cura é chamado de arte terapêutica. Não se trata do resultado; É sobre o processo. As pinturas não precisam ser bonitas. Às vezes, são apenas rabiscos negros, círculos, formas indefinidas. É tudo sobre se expressar no papel.

Então, aqui estão eles – as cinco lições que me ajudaram em minha busca por me curar do esgotamento.

1. Conecte -se ao seu criador.

Seu criador é a parte de você que existe além dos papéis, responsabilidades e pressão do seu trabalho. A parte de você que está aqui simplesmente para criar e expressar.

Burnout nos desconecta dessa parte de nós mesmos. Através da pintura consciente, podemos abrir espaço para virar para dentro, explorar livremente e recuperar um senso de agência sobre nossa própria experiência.

Quando você usa a arte terapeuticamente, não há necessidade de provar nada ou obter um resultado. Trata -se de estar presente no momento, sentindo suas mãos se mover pelo papel e se deixar estar.

É isso que ajuda a reconectá -lo ao seu senso de alivência e ao verdadeiro você sob todo o barulho.

2. Libere o estresse do seu corpo.

O esgotamento e o excesso de trabalho não são apenas problemas de mentalidade. Todo o estresse, todas as emoções que você escolheu para não se sentir ao longo do caminho, é armazenado em seu corpo.

Seu corpo entra literalmente no modo de sobrevivência, e nenhuma quantidade de pensamento ou conversa consertará o que está acontecendo em seu sistema.

A arte terapêutica é uma prática mente-corpo que ajuda a processar tensão, emoções, traumas e estresse que foram armazenados há anos.

O ato de pintar, mover as mãos e deixar as emoções fluir através da cor para o papel permite que seu corpo expire e relaxe. Dá ao seu sistema o intervalo pelo qual ele está gritando.

3. Reescreva a história de sucesso em seu subconsciente.

A maior parte do que impulsiona nossas ações não vem do pensamento consciente, ela vem do subconsciente, que molda 90 a 95% de como pensamos, sentimos e agimos.

É aqui que todas as crenças ocultas vivem que nos levam a exceder e esgotamento: “O descanso é preguiçoso”, “se eu desacelerar, vou falhar”, “o sucesso tem que ser difícil.”

Mesmo que você saiba logicamente que eles não são verdadeiros, seu subconsciente não. Ele continua funcionando nesses programas antigos.

Através da pintura de forma livre e intuitivamente, você pode projetar esses padrões de pensamento no papel. Você pode se pegar querendo controlar o resultado, julgar o processo ou se sentir ansioso quando as coisas ficam confusas.

E nesses momentos, você tem a chance de suavizar, desafiar as histórias antigas e mostrar ao seu sistema que há outra maneira de viver e criar.

4. Deixe de lado o que não está mais funcionando.

O esgotamento é um sinal de que algo que você tem – um hábito, um papel, uma crença, uma idéia – não está mais alinhado com o seu eu mais alto.

A arte dá a você um espaço seguro para praticar o desvio. Na tela, você pode liberar o controle, deixar as coisas ficarem confusas e permitir o que deseja surgir sem precisar corrigi -lo ou forçá -lo.

Isso reflete o que precisamos fazer na vida: solte o aperto, experimento e confie no processo. Quando você pratica se render em pequenas maneiras através da arte, fica mais fácil relaxar as coisas maiores que drenam você.

5. Redescubra sua alegria novamente.

Uma das coisas mais dolorosas sobre o esgotamento é perder seu senso de alegria. Tudo se torna monótono, cinza e pesado.

A arte terapêutica convida você de volta à alegria sem um objetivo. Não se trata de fazer algo bonito ou útil. Trata -se de brincar com cores, estar totalmente presente e simplesmente observar a si mesmo.

Quando você pinta apenas a experiência, lembra o seu sistema como é se divertir e estar aqui sem precisar ganhar nada.

E isso, por si só, é uma maneira poderosa de curar.

O esgotamento não significa que você falhou ou está quebrado. Muitas vezes, é um sinal de que algo em sua vida ou em você está pronto para mudar. Para mim, a pintura se tornou o espaço seguro e alegre de volta para mim.

O melhor é que você não precisa ser um artista para usar a pintura em seu processo de cura.

O que importa é abrir espaço para ouvir para dentro, deixar seu corpo expirar e suavizar as antigas histórias que você está carregando.

E quando o fizer, você pode se surpreender com o que ainda está vivo dentro de você, apenas esperando para voltar para casa.